一場以“水磨雅韻，薪火相傳”為主題的昆曲藝術講演活動在青島大劇院音樂廳隆重舉行。此次活動由青島市文化藝術交流促進會聯合青島大劇院共同主辦，特邀著名笛簫演奏家、國家級昆曲非物質文化遺產代表性傳承人王建平教授擔任主講與演示范疇，旨在推動高雅藝術的普及，促進南北文化藝術交流，為島城觀眾帶來一場融學術性、藝術性與觀賞性于一體的文化盛宴。

活動現場座無虛席。王建平教授以其深厚的藝術造詣和數十年的舞臺實踐，深入淺出地梳理了昆曲六百余年的發展脈絡。他不僅從歷史源流、文學價值、音樂體系、表演程式等角度系統闡釋了昆曲作為“百戲之祖”的藝術精髓，更著重剖析了昆曲音樂中笛、簫等樂器不可替代的核心作用。作為昆曲伴奏的靈魂，王建平教授現場示范了如何通過氣息、指法與口風的精妙控制，使笛簫之聲與演員的唱腔、身段水乳交融，達到“襯、托、墊、補”的藝術效果，生動展現了昆曲音樂“婉轉纏綿、流麗悠遠”的獨特韻味。

講演環節的高潮是理論與實踐的交融展示。王建平教授不僅親自執笛，演奏了《牡丹亭·游園》中的【皂羅袍】等經典曲牌，還邀請了幾位青年昆曲演員進行片段展演。在笛簫的引領下，演員們一唱三嘆，眼波流轉，將杜麗娘“良辰美景奈何天”的閨中心事刻畫得入木三分，讓觀眾直觀感受到昆曲“無聲不歌，無動不舞”的極致美學。這種“講、演結合”的形式，打破了傳統講座的單一模式，使聽眾仿佛置身于古典園林的戲臺之前，獲得了沉浸式的藝術體驗。

此次活動的成功舉辦，是青島積極組織高層次文化藝術交流活動的又一重要成果。它不僅為本地戲曲愛好者、文藝工作者及高校學子提供了與國家級藝術大師面對面學習的機會，更搭建了一個南北戲曲藝術對話的平臺。王建平教授在活動后表示，昆曲的保護與傳承，關鍵在于“活態傳承”，需要走進現代劇場、走近當代觀眾，此類交流活動正是讓古老藝術煥發新生命力的重要途徑。主辦方也表示，未來將繼續引進各門類的精品藝術活動，豐富市民文化生活，提升城市文化品位，助力青島建設成為更具人文魅力的藝術交流之城。

此次講演如同一股清雅的蘭蕙之風，吹拂過黃海之濱。它不僅是昆曲藝術一次成功的普及與展示，更是一次深刻的文化播種，讓更多人在領略古典藝術之美的思考非物質文化遺產在當代的傳承與發展之路，為促進文化藝術的繁榮交流寫下了生動注腳。